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Las tomas de paisaje son las fotografías más habituales en excursiones y viajes. Son las que permiten mostrar cómo es físicamente un país o una determinada zona geográfica. Algunos consejos para la fotografía de paisaje:
1. Los planos
cerrados de naturaleza o vegetación son muy efectivos en una colección de fotografías de un viaje o excursión. Aprovecha
el rocío del amanecer para mostrar, por ejemplo, el frescor natural de una flor.
2. El angular permite abarcar gran parte de la escena del bello cañon del Chicamocha y el serpenteante rio. Para otorgar 
profundidad a la imagen,
y potenciar la perspectiva, se han situado las rocas en primer término, ello
permite crear la ilusión óptica de tridimensionalidad.
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3. El teleobjetivo comprime la perspectiva y provoca que las embarcaciones se vean como un conjunto desordenado y amontonado. Como puedes apreciar, la sensación de aglomeración se ve potenciado con el uso del teleobjetivo.
El reportaje es un género en el que se inscriben todas las fotografías, o grupo de ellas, que intentan contar una historia a través de las
imágenes. Por lo general, la idea de reportaje está ligada a hechos o acontecimientos que afectan a las personas. Si quieres narrar
historias o cosas que afecten a las personas, deberás aprender a trabajar desde muy cerca tus motivos.
Exceptuando casos muy concretos, las distancias focales idóneas para el reportaje de tema humano son el normal y el gran angular.
Preferentemente el angular moderado (aproximadamente el que equivale a un 35mm en paso universal).
El angular potencia la sensación del espectador de estar "dentro" del tema. Pero, para que esta sensación se produzca con éxito, debes
trabajar desde distancias muy cortas. La proximidad aumentará la efectividad de las fotografías.
Para utilizar correctamente las focales cortas en el reportaje, debes tener en cuenta los siguientes consejos:
Intenta no situar tus motivos en el centro del encuadre. Las fotografías serán más dinámicas. Utiliza el bloqueador de enfoque y desplázalos a uno de los lados.
Procura dejar el espacio libre hacia el lado que mira o se dirige el personaje protagonista de la fotografía. Colocar el motivo a un lado, con el angular, puede producir distorsión en la imagen.
Si quieres minimizarla, intenta mantener la cámara lo más nivelada posible. Las inclinaciones de la cámara aumentan la distorsión de la imagen. El angular te proporcionará mucha profundidad de campo.
Si quieres un enfoque más selectivo, usa el modo manual y selecciona la prioridad a la velocidad (S). Ajusta una velocidad alta. La cámara, por su parte, ajustará un diafragma abierto y reducirás la profundidad de campo.
En la imagen de los músicos callejeros. Una posición baja de la cámara, el uso del angular y una perspectiva con punto de fuga central, son los recursos estéticos de esta escena cotidiana.
En el desfile militar los penachos dan la perspectiva conviertiéndose en protagónicos
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3 En las escenas con fondos confusos, el uso del angular te puede permitir potenciar el motivo protagonista, gracias a la posibilidad de
enfocar a cortas distancias y de magnificar su tamaño.
Uno de los aspectos que mejor debe dominar el fotógrafo es el control de la luz. Una luz favorable es la atracción de la fotografía, mientras que una luz poco adecuada puede arruinar una toma. Ello comporta que el fotógrafo debe saber adaptarse a las diferentes condiciones de la ésta natural o artificial, y obtener el mejor partido de cada situación.
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